2016年12月13日 星期二

☆ 2016 前五十張西洋搖滾年度佳片:



Top 50 Best Albums of 2016 (rock, folk, electronic, hip-hop, R&B)

在時代的變遷浪潮中喝下一杯檸檬水

2016一整年。當我們在過去一年看到老一輩的歌手們交出最後的遺作然後尊嚴離去的同時,到底除了悲傷、凋零之外我們還看到了什麼,〈PPAP〉這類歌曲暢銷大賣?還是還有其它的可能性?是否可能當我們為所摯愛的歌手們過世哀悼時,我們同時也能看到時代的變遷及世代交替的變化,對於音樂的發展及產業趨勢?

或者說,2016年我們該面對的課題就是「死亡」?以及至於死地而後生的尋求新聲音?就如同時代的抗議之聲復興VS小清新之死;A Tribe Called Request 的新舊嘻哈風格傳承之聲VS 李英宏舊梗新裝;阿爆的歌聲VS新原住民之聲,世代的交替與新生代的崛起,這樣的生死輪迴,不僅是音樂巨星的相繼離世,同時也是音樂風格消長的生死交替,

2016年的世界是一個分散的地方,恐懼和仇恨導致全球孤立主義運動,大部分人口向內轉而不是試圖相互了解。這樣的仇外心情波浪像野火一樣傳播,世界音樂場景變得重要,不僅因為它意味著更多的偉大的音樂(和它),而是因為它連接我們在一起的波長,打破人類的心臟更硬和更快比憤怒。
 
1. A Tribe Called Quest - We got it from Here... Thank You 4 Your service
或許所有的謠傳都是真的,打從一開始圈內就一直流傳ATCQ這張做了十八年的專輯到底會不會出版?到底會長成什麼樣貌?不過當他們成軍以來歷年的五張專輯到這第六張也是最後一張正式大碟出版時,這些所有的謠言疑惑都不攻自破。然而也很不幸的是主要靈魂人物之一的Phife Dawg在今年的三月過世。

一開始的〈Space ProgramQ-TipPhife Dawg的砲火就從未想降低,簡潔的饒舌搭配大量的迴聲效果製造出遼闊的空間感,背景高唱的和聲讓副歌想要傳遞的訊息更顯諷刺,緊接著〈We The People〉擺明了是首反川普的政治歌曲,副歌引用了川普對美國有色人種都該滾出美國的種族歧視名句貫穿全曲,Q-Tip一反一般抗議歌曲的激昂,改用冷靜的腔調清唱出來更顯世道荒誕,令人驚訝的是,這首曲子是在美國總統競選活動開始前就錄製完成的,充分顯示他們宛如先知般的預見能力。讓這整張專輯一路聽來在在證明ATCQ依舊是當代最犀利、慧黠的頂尖嘻哈團體。

然而另一方面,它亦是為這音樂史上最悲傷的一年寫下最完美的天鵝之歌註腳。
  
2. David Bowie – Blackstar
或許沒有太多人注意到,打從一位年僅十九歲的年輕人David Jones1966年將自己改名為David Bowie並接著灌錄發行了三張單曲以來,直到Bowie2016年過世時,他已經正式在樂壇上立足有五十年之久,而且正好是他過完69歲大壽的兩天後過世,彷彿一切都有某種巧合圍繞在他身上。

然而如果我們回顧他這幾年的近作,可以發現他已經不再如早年般那樣的粉飾臉龐、上妝、穿著華麗的衣飾而回歸到一般正常成年男子的形象,而這張在他過世之前恰如其分的反映了他內心最後瀕臨垂死的狀態,在〈Dollar Days〉中藉著略帶寓意式的詞句點出他對英國現狀的失望,對這世界的戀眷不再,在〈'Tis a Pity She Was a Whore〉回歸放克樂最古老的節奏或在〈Sue (Or in a Season of Crime)〉重拾浩室音樂太初的核心鼓擊再變奏。換言之,縱使在病痛的摧殘下,大衛鮑伊依然以他最先鋒的姿態為世人留下他最後美麗的音樂遺產,如同一顆最後不再散發光芒的黯星,靜默卻孑然矗立於這宇宙之間。
 
3. Solange - A Seat at the Table
  
4. Car Seat Headrest - Teens of Denial

5. Huerco S. - For Those Of You Who Have Never (And Also Those Who Have)
  
6. Danny Brown - Atrocity Exhibition

7. Bon Iver - 22, A Million
不論從藝術或音樂創作的角度來看,你都很難去將Bon Iver這樣的獨立民謠歌手去歸類到哪個類型的音樂,這位打從2008年崛起的新銳,在睽違近四年的新作中,再度以極實驗性的巧思重新定義、模糊了民謠與電音之間的界線。光看歌名或許猶如密碼般的謎語令人費解,然而靈魂首腦Justin Vernon依舊是那位保有詩人之心的吟唱者,儘管同樣是氤氲瀰漫的場景,但假若在首張專輯《If For Emma, Forever Ago像似在一個寒冷多雪的夜晚獨自一人和Bon Iver一起度過的話,那麼接續的第二張專輯《Bon Iver》則代表了那融化你臥室窗外霜雪的第一縷陽光,而如今這第三張正式作品即宛如躺在大地上仰望繁星下清冷清澈的冬夜。在擬人態autotune的機械音與冽碎的電子聲響伴奏襯景包圍裡,你彷彿經歷了一場不可預測的暴風雪,電子脈衝爆發在蒼穹下,但卻不知何時,那道閃電就會冷不防的打中你的心靈幽微之處,重新獲得超越語言創造界限以外的意義。
  
8. Frank Ocean – Blonde


9. ANOHNI – HOPELESSNESS
乍看似乎不認識Anohni是何許人,然而若稱AnohniAntony Hegarty陰性特質再進化的全新面貌或許你就會恍然大悟。打從Antony自歌壇崛起以來,他獨特的雌雄共體嗓音讓她快速獲得廣大歌迷的注目及極高辨識度,這張新作再次結合電子節拍、聲響的冷調特質與Antony從環保、生態、人權、性別政治、國家利益等議題,藉由製作人Hudson Mohawke and OPN兩人聯手操刀製作的異魅歌聲與Anohni時而歌姬時而悲憫的多重幻化角色,直剖新保守主義社會下的政經醜陋面


10. Leonard Cohen - You Want It Darker
如果說Bowie在死前留下一個完美的身影後離去,那麼加拿大民謠詩人Leonard Cohen則是即使在生前最後的揮別身影同時仍不忘念茲在茲這個世間。這張專輯如標題所示,說明了詩人在看盡人世間悲苦離合之際,對他曾所敬畏的神祇提出了他的批判。

打從同名標題曲的詩句便已經明瞭指出,詩人對於世局變遷動亂的憂心,他直接質問上帝,是否仍要對世局的動盪視若無睹,人類在神的面前是軟弱無助的,但人類卻假借聖名做出各種誇張殺戮、殘忍之事,數以百萬的人需要幫助卻苦候不到,如果神想要讓這世間更為黑暗,我們只有讓這火焰任由它熄滅而已。

科恩在多首歌曲裡多處引用了聖經的典故,但同時他也不斷透露出他即將離世的訊息,在〈You Want It Darker〉裡他低唱的「Hineni Hineni/ I’m ready, my Lord」(Hineni是希伯來文中,我在這裡之意),抑或他Leaving The Table〉裡自喻為「I’m leaving the table/ I’m out of the game.」都不時透露出他的倦意,事實上,科恩在這張專輯裡用他生命中最後的力氣勉強的半吟唱半朗誦的方式在回顧他一生所曾犯下的過錯,卻又同時諄諄告誡世人應當掌握你內在的心靈,遠離惡魔的誘惑。伴隨著悠揚的琴聲中,科恩以真摯低垂的嗓音唱出他內心對這人世間的愛戀,與最後一次的回眸、凝視。


掌舵好你的方向,誒,我的心啊
雖然在這場試煉中
那些從未被平等對待的人
我沒有權利要求
然而誰能知道他是否已被定罪
誰又能知道他是否將被槍殺

年復一年
歲歲月月
日復一日
思思念念

願你安息,科恩。

11. Esperanza Spalding - Emily's D+Evolution
12. Angel Olsen - My Woman
13. Nick Cave and the Bad Seeds - Skeleton Tree
14. Chance the Rapper - Coloring Book
15. Anderson .Paak - Malibu
16. Kendrick Lamar - untitled unmastered.
17. Parquet Courts - Human Performance
18. Blood Orange - Freetown Sound
19. The Avalanches - Wildflower
20. Case/Lang/Veirs - case/lang/veirs

21. Beyoncé – Lemonade
22. Sturgill Simpson - A Sailor’s Guide to Earth
23. Kanye West - The Life of Pablo
24. Radiohead - A Moon Shaped Pool
25. Ian William Craig – Centres (ambient)
26. Young Thug - Jeffery
27. Maxwell - blackSUMMERS'night
28. White Lung - Paradise
29. Anna Meredith - Varmints
30. Mitski - Puberty 2
31. G.L.O.S.S. - Trans Day of Revenge
32. Elysia Crampton - Demon City
33. Ital Tek - Hollowed
34. Michael Kiwanuka - Love & Hate
35. Common - Black America Again
36. Lucinda Williams - The Ghosts of Highway 20
37. YG - Still Brazy
38. Jamie T - Trick
39. Mudcrutch - 2
40. Paul Simon - Stranger To Stranger

41. Whitney - Light Upon The Lake
42. The Hotelier - Goodness
43. Cymbals Eat Guitars - Pretty Years
44. Lambchop - FLOTUS
45. Hamilton Leithauser + Rostam - I Had A Dream That You Were Mine
46. Schoolboy Q - Blank Face LP
47. Frankie Cosmos - Next Thing
48 . Fruit Bats - Absolute Loser
49. Drive-by Truckers - American Band
50 . Courtney Marie Andrews - Honest Life

☆ 2016 十張最推薦藍調類年度佳片:☆ 前五張重金屬類年度佳片:

十張最推薦藍調類年度佳片
2016 Best Blues/ Blues-Rock Albums
1. Boo Boo Davis - One Chord Blues
2. Bonnie Raitt - Dig In Deep
3. Colin James – Blue Highways
4. Matty T. Wall – Blue Skies
5. The Rolling Stones – Blue And Lonesome
6. David Bromburg – The Blues, The Whole Blues, And Nothing But The Blues
7. Buddy Guy – Born To Play Guitar
8. Joe Bonamassa – Blues Of Desperation
9. Seasick Steve – Keepin’ The Horse Between Me And The Ground
10. Harvey Mandel – Snake Pit



前五張重金屬類年度佳片
2016 Best Metal Albums
1. Gojira - Magma
2. Cobalt - Slow Forever
3. Krallice - Hyperion
4. The Body – No One Deserves Happiness
5. Deftones – Gore
6. Mizmor – Yodh
7. Alcest – Kodama
8. Oathbreaker – Rheia
9. Ustalost – The Spoor of Vipers

10. Insomnium - Winter's Gate

☆ 2016 年度前二十部音樂類年度佳片


2016年的音樂類型片其實還蠻豐富精彩的,兩部談嘻哈歷史的電影放映時,大概台北有時間抽空來看的嘻哈圈歌手、廠牌老闆、推手等等都來特地觀賞,同樣的三部講龐克音樂及地下社會的影片也吸引了不少龐克掛的愛好者前同觀賞,這是好現象,至少這些影片幫助國內樂迷更全面的認識音樂歷史的發展,而不只是在互相比誰聽的比較冷門,比較多團,但缺少時空背景及場景發展的認識,聽再多團也是枉然。

紀錄片是一種很有趣的記實模式,而音樂類型紀錄片又更好玩,訪問者的知名度是一個,但導演如何切入這些不管有沒有名氣的音樂人又更顯重要,因為他往往會被主題人物牽著走而失去個人視野流於宣傳片的層次,但如果操作玩弄形式太過火,卻又會變得與初衷相違背。這點在我看《Kurt Cobain: Montage of Hack》時特別強烈,導演一心想強調展現Cobain是多麼真誠的大小孩,但他在影像上的處理卻用了一大堆後製動畫拼貼的方式處理Cobain他的心路歷程轉變,雖然看來很藝術化,但反而與Cobain那種強調真實性、去他碼的媒體採訪報導的毀滅性人格特質相違背,越看越覺得詭異。

至於拉拉鍊,最後再補充一點的是,我不會去批評或評斷每一個觀影者的喜好與否,對於這部片的喜好或厭惡都是非常個人的事,然而這部片最精心設計的那段反轉也是在此,他們很聰明地將「假若我選擇的是另一種生活,那今天坐在下面的人就是我了」的假設命題與每位觀影者的私密情感記憶巧妙的連結在一起,然而這種「得不到的愛情永遠最美」的情傷幻夢,有些人會一直沈浸在那樣的甜蜜又帶著苦澀的美麗場景與音樂,但我只能說,當我走出電影院時,我的夢就醒了。



年度前二十部音樂類年度佳片

紀錄片
1. 紐約嬉哈教主 Rubble Kings
2. 午夜饒舌電台 Stretch and Bobbito
3. B級片:地下柏林 B Movie: Lust & Sound in West Berlin
4. 紅色高棉:失落的搖滾樂 Don’t Think I’ve Forgotten: Cambodia’s Lost Rock ‘n’ Roll
5. 一級危險Gimme Danger
6. 龐克經紀人Danny Says: Danny Fields Documentary
7. 流浪樂手的冷酷異境 Hot Sugar’s Cold World
8. 龐克夜總會 Amanda Fxxcking Palmer On The Rocks
9. 兩隻瘋老虎 Mad Tiger
10. Kurt Cobain: Montage of Hack

Other honorable mentions
11. 重金屬小怪獸 Breaking A Monster
12. Wacken傳奇》Wacken
13. 走過披頭歲月The Beatles: Eight Days A Week
14. 羅素布蘭德:怪咖再臨  Brand: A Second Coming - Russell Brand Documentary
15. 綠州超音速Supersonics


商業片
1. Nina
2. 樂來樂愛妳 La La Land
3. 瘋狂邁爾士 Miles Ahead
3. 天生藍調Born to Be Blue
4. 走音天后 Florence Foster Jenkins
5. 搖滾青春戀習曲Sing Street


其它私心推薦

《虛擬時間漫遊者》In Limbo

☆ 二十張最喜愛世界音樂類年度佳片:2016 Best World Music/ World-beat Albums


每年從一個所謂的世界音樂範疇去挑選音樂作品對我個人而言是件困難但非常有趣的事,因為世界音樂本身並不是一種真正的流派,它是由各區域文化、民族等定義出來的廣泛類別音樂,這些樂手往往缺乏適當的管道介紹給大眾,但也因為他們並未受到大量的注目,所以也更容易發掘到新穎的精彩作品。

如果你願意打開耳朵的話,我們可以藉由這些音樂一路巡航歐洲和地中海,旅行撒哈拉,然後去北美洲,再徒步到中南美洲。你會發現東歐和地中海的傳統聲音是新鮮而大膽的,從非洲Tuareg新的沙漠藍調一路聽到摩洛哥或馬拉威的監獄之歌,你彷彿可以聽到遙遠的藍調起源其實離我們不很久遠,而新的女聲如Rokia Traoré的賦予傳統音調新的氣象。Afrobeat傳奇大老Tony Allen則反過來積極出擊,穿越大西洋,與海地最優秀的音樂家進行跨地域合作,如專輯封面所示,那是集結十三位最優秀音樂人共同創作的當代海地之聲。而又如果在巴西,新樂種的崛起依舊可以期待,傳統音樂與當代電子聲響的結合,南美洲一個最具政治和文化影響力的藝術家激盪場域,巴西從未缺席。

所以與其說世界音樂像是綜合所有國家的在地音樂於一大總匯,倒不如說它更像是這個星球上開遍自世界各地的花朵,一片片、一株珠地展現各自曼妙的身姿,那才是在地文化希望的開始。

☆ 二十張最喜愛世界音樂類年度佳片:
2016 Best World Music/ World-beat Albums

1. Vieux Kanté - The Young Man’s Harp (Sterns Africa)
2. Zomba Prison Project - I Will Not Stop Singing (Six Degrees)
3. Various Artists - Music of Morocco: Recorded by Paul Bowles, 1959 (Dust-to-Digital)
4. Kristi Stassinopoulou and Stathis Kalyviotis – NYN (Riverboat)
5. Afro-Haitian Experimental Orchestra - Afro-Haitian Experimental Orchestra (Glitterbeat)
6. Rokia Traoré - Né So (Nonesuch)
7. Terra Sangue Mare (Michela Musolino, Michael Delia, and Fabio Turchetti) - Terra Sangue Mare
8. Imarhan – Imarhan (City Slang)
9. Bombino – Azel (Partisan)
10. The Klezmatics - Apikorsim/Heretics (World Village)
11. Céu – Tropix (Six Degrees)
12. Luísa Maita - Fio da Memória (Cumbancha)
13. Lakou Mizik - Wa Di Yo (Cumbancha)
14. Yorkston/Thorne/Khan - Everything Sacred (Domino)
15. Leyla McCalla - A Day for the Hunter, A Day for the Prey (Jazz Village)
16. Fanfare Ciocărlia - Onwards to Mars! (Asphalt Tango)
17. Damir Imamović's Sevdah Takht - Dvojka (Glitterbeat)
18. Family Atlantica: Cosmic Unity (Soundway Records)
19. Jarlath Henderson - Hearts Broken, Heads Turned (Bellows Records)
20. The Gloaming – 2 (Real World)

Other Honorable Mentions
Elza Soares - The Woman at the End of the World (Mais Um Discos)
Sainkho Namtchylak: Like a Bird or Spirit, Not a Face (Ponderosa)
Various Artists - Urgent Jumping! East African Musiki Wa Dansi Classics (Sterns)
Arturo O’Farrill and the Afro Latin Jazz Orchestra: Cuba, the Conversation Continues (Motema)
Various Artists - Gilles Peterson Presents Havana Cultura Anthology (Brownswood)
Sidestepper: Supernatural Love (Real World)
Carrie Rodriguez: Lola (Luz)
Värttinä: Viena (Westpark Music/Proper)
Joe Driscoll and Sekou Kouyate - Monistic Theory (Cumbancha)
Afro Celt Sound System - The Source (ECC)
Three Cane Whale – Palimpsest (Fieldnotes)
Kutiman - 6am (Siyal)
Mala – Mirrors (Brownswood Recordings)
Various artists - Nigeria Freedom Sounds! (Soul Jazz)
Calypso Rose - Far from Home (Because)
Graveola - Camaleão Borboleta (Mais Um Discos)
BaBa ZuLa - Do Not Obey (Milan Music)
Anda Union - Homeland (Hohhot/Proper)
Metá Metá - MM3 (Jazz Village/ PIAS)
Noura Mint Seymali – Arbina (Glitterbeat)
Orkesta Mendoza - ¡Vamos A Guarachar! (Glitterbeat)
Xylouris White - Black Peak (Bella Union)
Çiğdem Aslan - A Thousand Cranes (Asphalt Tango)
Gaye Su Akyol - Hologram Imparatorlugu (Glitterbeat)
Jupiter Okwess - Troposphere 13 (Zamora)
Amira Medunjanin - Damar (World Village/PIAS)
Hugh Masekela - No Borders (Universal)

☆ 二十張張最喜愛爵士年度佳片:2016 Best Jazz Albums


不知道有沒有人發現2016年的年終爵士榜是呈現各家視野跟觀點的,美國愛國派,倫敦歐陸派,傳統與創新,要找出一個共同的交集共識似乎沒有像流行音樂那樣同質性那麼高,所以也不用多說什麼,反正就是自己個人所能及的主觀喜好。

☆ 二十張張最喜愛爵士年度佳片:
2016 Best Jazz Albums

1. Vijay Iyer & Wadada Leo Smith - A Cosmic Rhythm with Each Stroke
2. Jack DeJohnette, Ravi Coltrane & Matthew Garrison - In Movement
3. Markus Stockhausen / Florian Weber - Alba
4. Esperanza Spalding - Emily's D+Evolution
5. Nik Bärtsch's Mobile - Continuum 
6. Fred Hersch - Sunday Night at the Vanguard
7. Bill Charlap - Notes from New York 
8. Sokratis Sinopoulos - Eight Winds
9. Donny McCaslin - Beyond Now
10. Black Bombaim & Peter Brötzmann – Black Bombaim & Peter Brötzmann (Shhpuma) 
11. JD Allen – Americana
12. Michael Formanek’s Ensemble Kolossus – The Distance (ECM)
13. Charles Lloyd & The Marvels - I Long To See You
14. John Scofield - Country For Old Men
15. Dhafer Youssef - Diwan of Beauty and Odd
16. Michael Wollny Trio - Klangspuren
17. Jeremy Pelt - Jive Culture
18. Aziza - Aziza
19. Snarky Puppy - Culcha Vulcha (Decca)
20. Joshua Redman and Brad Mehldau – Nearness

年度三大失落未發表過錄音出土
Bill Evans: Some Other Time: The Lost Session From The Black Forest (Resonance)
Larry Young In Paris: The Ortf Recodings (Resonance Records)
Stan Getz: Moments In Time (Resonance Records)